Εγκαίνια：12 Δεκεμβρίου, 19:00–22:00
Διάρκεια Έκθεσης：12–28 Δεκεμβρίου, καθημερινά 9:00–21:00
Χώρος：Aether Art Space（Mark. Mpotsari 7, Glyfada, Athens）
Το Aether Art Space παρουσιάζει τη νέα ομαδική έκθεση «I am / I am not», η οποία συγκεντρώνει καλλιτέχνες από διαφορετικές χώρες και με ποικίλα επαγγελματικά υπόβαθρα — αρχιτεκτονική, φωτογραφία, καλές τέχνες, καλλιτεχνική έρευνα, μικτά μέσα κ.ά.
Οι πολλαπλές δημιουργικές οπτικές σχηματίζουν έναν ευρύ χώρο διερεύνησης ενός θεμελιώδους και διαχρονικού ερωτήματος:
«Ποιοι είμαστε;»
Στη σύγχρονη εποχή της παγκοσμιοποίησης και της διαπολιτισμικής ροής, η ταυτότητα δεν αποτελεί πλέον μια σταθερή, αμετάβλητη ετικέτα· είναι μια συνεχής διαδικασία διαμόρφωσης, επηρεασμένη από τον τόπο, τη γλώσσα, το κοινωνικό περιβάλλον και τις προσωπικές εμπειρίες.
Οι καλλιτέχνες θέτουν, μέσα από τα έργα τους, μια σειρά από θεμελιώδη ερωτήματα:
«Τι είμαι;»
«Τι δεν είμαι;»
«Πώς με ορίζει ο κόσμος;»
«Πώς ορίζω εγώ τον εαυτό μου;»
«Τι είναι αληθινό;»
Η έκθεση δεν επιδιώκει να δώσει μια μοναδική απάντηση.
Αντίθετα, μέσω ποικίλων εικαστικών γλωσσών, προσκαλεί το κοινό σε μια διαδικασία στοχασμού:
στην αλληλεπίδραση μεταξύ εαυτού και άλλου, μεταξύ επιβολής και επιλογής, μεταξύ ορατού και αόρατου. Εκεί όπου η ταυτότητα οικοδομείται, αμφισβητείται, αποδομείται και ξανασχηματίζεται.
Παρουσίαση Καλλιτεχνών
Alexandros Maganiotis
Στα έργα του εξερευνά ζητήματα που σχετίζονται με την ταυτότητα, την προσωπική του ιστορία και τους ρόλους που ενσαρκώνει στην καθημερινότητα — οικογενειακούς αλλά και κοινωνικά επιβαλλόμενους.
Στη δημιουργική του διαδικασία μπορεί να ενσωματώσει σχεδόν οποιοδήποτε στοιχείο: από παλιές φωτογραφίες και λογοτεχνικά κείμενα μέχρι την αρχαία ελληνική μυθολογία (όπως την Οδύσσεια).
Η προσέγγισή του είναι βαθιά προσωπική και σχεδόν μοναδική.
Η «σειρά των γραμμάτων» αποτελείται από 24 έργα, καθένα εκ των οποίων αντιστοιχεί σε ένα γράμμα του ελληνικού αλφαβήτου. Τα έργα απεικονίζουν υβρίδια ανθρώπων, ζώων και φυτών, χρησιμοποιώντας χρώματα που θυμίζουν σχολικά χρόνια.
Στο φόντο βρίσκονται ξεθωριασμένες εικόνες από το απολυτήριό του.
Το αποτέλεσμα αποπνέει χιούμορ, πρωτοτυπία, ελεύθερο συνειρμό και απρόσμενους συμβολισμούς.
Robert Barcia（Φωτογραφία & Βίντεο）
Ο Robert Barcia είναι διεθνώς εκτιμημένος φωτογράφος που μοιράζει τον χρόνο του μεταξύ ΗΠΑ και Ελλάδας. Η καθημερινή φωτογραφική του πρακτική και τα τρέχοντα πρότζεκτ του εστιάζουν στην ταυτότητα και στην πολυπλοκότητα των χώρων που επιλέγουμε να κατοικούμε — κοινωνικά, πολιτισμικά και προσωπικά.
Χωρίς να περιορίζεται από τον ρεαλισμό, πειραματίζεται με υφές και διαδικασίες, δημιουργώντας στιγμές όπου το πραγματικό και το φαντασιακό συνυπάρχουν.
Στα έργα του η ταυτότητα παρουσιάζεται ως κάτι που παρατηρείται, παρερμηνεύεται και προβάλλεται από τους άλλους.
Το έργο του ρωτά:
Όταν η εικόνα γίνεται ο τρόπος με τον οποίο με κοιτά ο κόσμος, πόση αλήθεια μου απομένει;
Luo Tao（Καλλιτεχνική Εμπειρία & Πρακτική Σώματος）
Καλλιτέχνης, αρχιτέκτονας, δάσκαλος Zhuang-dao, γιόγκα και διαλογισμού, καθώς και έμπειρος ορειβάτης.
Μέλος του Hong Kong Artists Association, με σπουδές στην Αρχιτεκτονική (Tongji University, Shanghai), μετέπειτα στην Ontario College of Art (ζωγραφική & γλυπτική), και πτυχίο Master από το Architectural Association School στο Λονδίνο. Από το 1998 ασκείται σε πρακτικές διαλογισμού και παραδοσιακών ενεργειακών τεχνικών.
Στα δεκαεννέα συνεχή χρόνια πρακτικής του ταξίδεψε σε όλο τον κόσμο, μελετώντας με διαφορετικούς δασκάλους. Η προσωπική του σωματική και πνευματική διαδρομή εμπνέει την τέχνη και τις εκπαιδευτικές του μεθόδους.
Το πρόγραμμα «Simple Practice» συνδυάζει ταοϊστικές τεχνικές, Hunyuan Zhuang, παραδοσιακές στάσεις γιόγκα και αναπνευστικό διαλογισμό, ενεργοποιώντας τη σύνδεση σώματος–συνείδησης και τη σχέση με τον χώρο και τη φύση.
Christiana Dafni Tatsi（Καλλιτεχνική Έρευνα & Κείμενο）
Το έργο της αγκαλιάζει τη δύναμη της κίνησης, συνδυάζοντας σώμα και συναίσθημα, και υφαίνει μια ποιητική του σώματος μέσα από φιλοσοφικές και κοινωνικές αλληλεπιδράσεις.
Μέσω μετασχηματισμών χώρου, διαδραστικών τεχνολογικών εγκαταστάσεων και παρεμβάσεων, αμφισβητεί τις διασυνδέσεις της σύγχρονης πραγματικότητας και αναδεικνύει τυχαίες στιγμές που ξεπερνούν τον χρόνο.
Εξερευνώντας μνήμη, ταυτότητα και συλλογική συνείδηση, αναζητά νέες μορφές πέρα από το αντιληπτό μας περιβάλλον.
Υποψήφια διδάκτορας στο Πανεπιστήμιο Castilla–La Mancha και ερευνήτρια στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών, έχει υλοποιήσει πρότζεκτ σε Ελλάδα, Ισπανία, Βραζιλία και Κίνα.
Θέτει το ερώτημα：Αν η ταυτότητα είναι μια ιστορία που γράφεται, ποιος κρατά την πένα;
Giorgos Kevrekidis
Γεννημένος στη Χαλκίδα, με ρίζες από τον Πόντο (Πλατάνα, Τραπεζούντα) και τη Μικρά Ασία (Αρτάκη, Προποντίδα).
Η έμπνευσή του προέρχεται από παλιές φωτογραφίες, οικογενειακά κειμήλια και προσφυγικά αντικείμενα που ανακάλυψε σε ανθεκτικά ξύλινα μπαούλα της οικογένειάς του από τη Μικρά Ασία.
Πειραματίζεται με μια pop-art επεξεργασία των αντικειμένων αυτών, αναδεικνύοντας τη συναισθηματική τους φόρτιση. Όταν αυτά τα μνημονικά στοιχεία ενσωματώνονται σε νέα πλαστικά έργα, αποκτούν μια νέα ζωή, μια νέα θέση στο σήμερα.
Σε έναν κόσμο που αλλάζει αδιάκοπα, μπορούμε άραγε να συλλάβουμε την στιγμή του «ποιος είμαι»;
Συνολική Θεματική
Η έκθεση «I am / I am not» αποτυπώνει την πολυπλοκότητα της σύγχρονης ζωής και καλεί τον θεατή να αντιμετωπίσει τις δικές του αντιφάσεις, τα όριά του και τις δυνατότητές του.
Με τη συμμετοχή καλλιτεχνών από διαφορετικές χώρες και πεδία, το Aether Art Space παραμένει αφοσιωμένο στην προώθηση του διαπολιτισμικού και διεπιστημονικού διαλόγου, δημιουργώντας έναν χώρο όπου πολλαπλές φωνές μπορούν να συνυπάρξουν και να αναδείξουν νέες όψεις του «εαυτού».
Εγκαίνια & Πληροφορίες Έκθεσης
Εγκαίνια：12 Δεκεμβρίου（19:00–22:00）
Διάρκεια：12–28 Δεκεμβρίου, καθημερινά 9:00–21:00
Χώρος：Aether Art Space（Mark. Mpotsari 7, Glyfada）
Εργαστήριο Θεραπείας μέσω Τέχνης｜Art Therapy Workshop
Στο πλαίσιο της έκθεσης «I am / I am not», το Aether Art Space παρουσιάζει ένα εργαστήριο θεραπείας μέσω τέχνης, όπου η δημιουργία λειτουργεί ως δρόμος αυτογνωσίας.
Οι συμμετέχοντες θα εξερευνήσουν τον εαυτό τους μέσα από χρώματα, κινήσεις, σωματικές αισθήσεις και διαισθητική έκφραση.
Σε έναν πολυπολιτισμικό κόσμο, όλοι ερχόμαστε αντιμέτωποι με τα ίδια ερωτήματα:
Ποιος είμαι;
Ποιος δεν είμαι;
Πώς με ορίζει ο κόσμος;
Πώς ορίζω εγώ τον εαυτό μου;
Το εργαστήριο προσφέρει έναν ασφαλή και ελεύθερο χώρο για να αναδυθούν αυτά τα ερωτήματα.
Το εργαστήριο θα καθοδηγηθεί από τον Κινέζο καλλιτέχνη Lou Tao, ο οποίος θα χρησιμοποιήσει διαλογισμό, ελεύθερη ζωγραφική, γραφή και μικτά μέσα ώστε να βοηθήσει τους συμμετέχοντες να ακούσουν τον εσωτερικό τους κόσμο και να τον αποτυπώσουν οπτικά.
Μέσα στο περιβάλλον της έκθεσης, το εργαστήριο λειτουργεί ως μια εσωτερική διαδρομή — όχι απλώς μια δημιουργική δράση.
Ημερομηνία：27 Δεκεμβρίου, 13:30–16:30
Χώρος：Aether Art Space（Mark. Mpotsari 7, Glyfada）
Εγγραφή：info@aetherartspace.com（όνομα & στοιχεία επικοινωνίας）
Κόστος：50€
Οι θέσεις είναι περιορισμένες.
Προσκαλούμε θεατές και δημιουργούς να συμμετάσχουν σε ένα ταξίδι ενδοσκόπησης και θεραπευτικής εμπειρίας.
（Aether Art Space）
