Μια έκθεση που συνδυάζει την κινεζική άυλη πολιτιστική κληρονομιά με τον σύγχρονο σχεδιασμό εγκαινιάστηκε την Τετάρτη στο Somerset House του Λονδίνου, παρουσιάζοντας σχεδόν 150 έργα και σύνολα έργων περισσότερων από 70 Κινέζων και διεθνών καλλιτεχνών.
Με τίτλο «Αναβιώνοντας την τέχνη της χειροτεχνίας: Αναστοχασμός του νου», η έκθεση αποτελεί μέρος του London Design Festival 2026 και θα διαρκέσει έως τις 27 Σεπτεμβρίου. Παρουσιάζονται έργα κεραμικής, λάκας, κεντητικής, γυαλιού, τέχνης με ίνες, επίπλων και εγκαταστάσεων.
Την έκθεση επιμελούνται από κοινού η Su Dan, καθηγήτρια της Ακαδημίας Τεχνών και Σχεδιασμού του Πανεπιστημίου Τσινγκχουά, και η Yang Lan, πρόεδρος του Sun Media Group.
Μετά τις προηγούμενες διοργανώσεις στο Παρίσι το 2024 και στο Μιλάνο το 2025, η έκθεση του Λονδίνου εστιάζει στη σχέση μεταξύ των ανθρώπων και του εσωτερικού τους κόσμου. Χωρίζεται σε τρεις ενότητες με θεματικό άξονα τις κινεζικές έννοιες Chengxin, δηλαδή τον καθαρισμό του νου, Xiuxin, την καλλιέργεια του νου, και Yangxin, την ενδυνάμωση του νου.
Μεταξύ των έργων που εκτίθενται περιλαμβάνονται το κεραμικό και μεταλλικό έργο Moon του Κινέζου γλύπτη Zhi Min, το έργο από χαρτί και ίνες Seal Stone της Shi Hui, το παραβάν της καλλιτέχνιδας της λάκας Xue Xiaodong, εμπνευσμένο από το «Ωδή στη Θεά του ποταμού Λουο», καθώς και το αμφίπλευρο κεντημένο παραβάν Nine Carps της καλλιτέχνιδας κεντητικής του Σουτσόου Yao Jianping.
Παραδοσιακές τεχνικές, όπως η κατασκευή αντικειμένων από λάκα, το κλουαζονέ, η κεντητική του Σουτσόου, το μετάξι της Γκουανγκντόνγκ επεξεργασμένο με φυτική βαφή (gambier) και η υαλουργία, παρουσιάζονται δίπλα στη σύγχρονη τέχνη και τον σχεδιασμό. Ορισμένα έργα ενσωματώνουν επίσης την παραδοσιακή χειροτεχνία σε έπιπλα, ενδύματα και άλλα αντικείμενα καθημερινής χρήσης.
Η Yang δήλωσε ότι η έκθεση αποκτά ιδιαίτερη σημασία σε μια εποχή κατά την οποία η τεχνητή νοημοσύνη αλλάζει τον τρόπο με τον οποίο οι άνθρωποι δημιουργούν.
«Μέσω της χειροποίητης δημιουργίας μπορούμε να ανακαλύψουμε εκ νέου την ενσώματη ανθρώπινη νοημοσύνη και να αισθανθούμε μια απτή σύνδεση», δήλωσε στην τελετή έναρξης. «Μας δίνει δύναμη και έμπνευση».
Η Yang δήλωσε ότι τόσο η Κίνα όσο και η Βρετανία εκτιμούν τη δεξιοτεχνία και την πολιτιστική κληρονομιά, εκφράζοντας την ελπίδα ότι η έκθεση θα μπορούσε να συμβάλει στην προώθηση των ανταλλαγών μεταξύ των δύο χωρών, ιδιαίτερα μεταξύ των νεότερων ανθρώπων.
Ο Li Liyan, σύμβουλος-υπουργός της κινεζικής πρεσβείας στη Βρετανία, δήλωσε ότι η άυλη πολιτιστική κληρονομιά σήμερα έχει σημασία που υπερβαίνει τη διατήρηση και τη μεταβίβαση.
«Πρέπει επίσης να γίνει μέρος της σύγχρονης ζωής και να στραφεί προς το μέλλον», δήλωσε ο Li. Πρόσθεσε ότι η έκθεση προσφέρει στο κοινό του εξωτερικού έναν τρόπο να γνωρίσει καλύτερα τη σύγχρονη Κίνα και παρέχει μια πλατφόρμα για ανταλλαγές μεταξύ Κίνας και Βρετανίας στον πολιτισμό, την τέχνη και τον δημιουργικό σχεδιασμό.
Η Su έχει χαρακτηρίσει τον σχεδιασμό «σημαντικό μέσο για τη μετατροπή της άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς», λέγοντας ότι ο σύγχρονος σχεδιασμός μπορεί να βοηθήσει την παραδοσιακή χειροτεχνία να βρει νέες μορφές έκφρασης και να ενταχθεί στη σύγχρονη ζωή.
Η έκθεση του Λονδίνου αποτελεί επίσης ειδικό έργο του φετινού London Design Festival, το οποίο συγκεντρώνει εκθέσεις, εγκαταστάσεις και εκδηλώσεις σχεδιασμού σε όλη τη βρετανική πρωτεύουσα. (Πηγή: imsilkroad，S.H.I.P）
